Patrick Clerc expose à l’Ostal Occitan Narbonés

Pour ceux qui ne le savent pas nous assurons les commissariats d’expositions organisées par l’association Autour de l’Art. Tout au long de l’année, l’association présentera chaque mois un artiste local.

Découvrez l’exposition « Histoire d’Eau » de l’artiste plasticien Patrick Clerc.

Cette exposition est visible du 9 juillet au 1er août du mardi au jeudi de 10h à 12h et de 14h à 18h.

Rencontre avec l’artiste samedi 6 juillet de 18h à 21h pendant Escales du Midi. De nombreuses animations seront prévues à cet effet sur la Terrasse Entre deux-villes devant l’Ostal Occitan.

Retrouvez la programmation en cliquant ici.

Quelques mots sur l’Artiste :

Patrick Clerc est un artiste plasticien qui vit à Paraza.

Né en Algérie, le désert du Sahara qui fut un lieu de jeux d’enfance a développé une sensibilité aigüe aux paysages ; les couleurs chaudes des sables, les minéraux sculptés par le vent et l’histoire ont structuré le regard…
Un retour en France à l’âge de 13 ans marque une rupture ; des adaptations difficiles à assumer et un refuge dans des activités de création…

Autodidacte, il participa à de nombreux « groupes » de productions plastiques, affichistes, dessinateurs de BD, collectif « Bauhaus »… jusqu’à la rencontre d’un artiste Chilien, Indien en 1985 avec qui il partagea ses sensibilités écologiques et énergétiques. Il lui apprend les techniques mêlant les ocres, les terres avec des colles naturelles au cours de rituels, une rencontre initiatique… qui lui permet, depuis, d’entreprendre un processus de recherches et expérimentations plastiques.

Il expose son travail en France et en Europe. En 2008, il fut l’artiste français sélectionné pour faire l’affiche de la première Fête de la Musique du Japon.

Pour parler plus en détails de son travail : l’intention du travail plastique s’ancre dans un argument écologique fort.

C’est un travail de recherche, d’exploration amenant à « regarder » notre environnement autrement. Les terres, ocres, calcaires, minéraux, cendres mais aussi tout ce qui reflète le travail du temps sont les éléments premiers pris en compte pour une mise en scène plastique.

Cette démarche s’inscrit dans un rapport au monde où l’Homme et la Nature sont en interactions, sans cesse, au-delà̀ de la mystification de la tout puissance de l’homme sur son environnement et de l’idée de « progrès ».

Ce travail plastique invite à poser d’autres regards sur le travail de la Nature – du temps qui œuvre – et de reconstruire une énergie complice entre tous ses éléments dont l’Homme.

La technique est essentiellement à base de collages d’éléments naturels : les ocres, les cendres ainsi que les calcaires pilés constituent des éléments de bases de ce mélange.
Colle à farine ou colle synthétique sont les liants intéressants et peu maitrisables de ce travail qui doit alors prendre en compte une multitude de paramètres tels que l’hydrométrie, la saison, l’altitude…

Une joie de peindre est exprimée dans ses tableaux, tant par les couleurs vives que par la vivacité́ du trait. La peinture est faite sur bois, mais elle démarre avant tout par un croquis au fusain, auquel il ajoute des pastels puis de l’huile, afin de donner vie à ses peintures.

Quelques mots sur la série Histoire d’eau :

Histoire d’eau est une série engagée sur notre belle planète bleue qui a vocation à sensibiliser contre l’assèchement des consciences.

Ce n’est pas tant la quantité d’eau qui fait défaut sur terre – bien que…- mais notre façon de l’utiliser, voire notre propension à ne pas la prendre en compte lors de nos prises de décision.

L’Homme pointe du doigt ses diverses activités économiques, agricoles ou ses habitudes de vie comme étant. LA SOURCE du problème.

Dans les faits, le problème naît en amont :

Dans la représentation qu’il se fait de lui-même sur la planète.

C’est une vision anthropocentrique qui est actuellement valorisée la notion d’écosystème y a été laissée pour compte.

Il en découle la certitude que toute richesse est mise à la disposition de l’Homme. Associé au libre marché, ce mode de pensée où tout est une richesse exploitable, permet à l’individu d’en faire le commerce et justifie toutes actions et démarches pour se la procurer.

Souvent nous ne sentons plus le poids de notre imaginaire dans la banalité de notre rapport à l’eau.

Si des propositions artistiques peuvent nous inviter à réactiver cet imaginaire, à se souvenir des mythes, légendes, histoires liées à l’eau et à comprendre leur incidence sur l’économie, les techniques, la ville, la gestion de la ressource, et sur notre vie quotidienne…alors on peut penser que l’art est aussi au service d’une gestion de l’eau respectueuse de l’avenir, raisonnée et solidaire.

Hâte de vous faire découvrir l’univers de cet artiste.

Sincèrement.

Marie-Charlotte Simon

Fondatrice Art Conseil Invest