Retour en image sur la 3ème édition de l’évènement « Où sont les femmes ? » qui s’est déroulé les 7 et 8 mars 2026 au Château Prat-de-Cest à Bages. 🌸
Merci aux artistes et aux associations présentes, au propriétaire du domaine Guillaume Allien de nous avoir accueillies ainsi qu’au public venu nombreux !
Les photos ci-après ont été prises par l’artiste SAF.
Découvrez l’univers de Jean-Michel Poirot lors d’une exposition collective qui se déroule à l’espace Gibert à Lézignan-Corbières. L’artiste expose aux côtés des artistes Mia Gardel, Thomas Faure et France Brel.
L’exposition est visible du 10 avril au 13 mai. Heures d’ouverture de L’Espace Gibert : mardi de 14h à 18h, mercredi et jeudi de 9h à 12h et de 14h à 18h, vendredi de 10h à 12h et de 14h30 à 18h, samedi de 9h à 13h. Vernissage le vendredi 10 avril à 18h30. Espace d’art Gibert 24 Max Dormoy 11200 Lézignan-Corbières.
« Jean-Michel Poirot est tombé tout petit dans la marmite de l’art, comme si la création avait toujours été inscrite dans son destin.
Né à Perpignan en 1968, cet artiste audois s’impose aujourd’hui comme une figure singulière et passionnée du Réalisme fantastique, un mouvement pictural où le réel et l’imaginaire se rencontrent et s’entrelacent pour mieux questionner notre perception du monde.
Dès ses premières œuvres, Poirot s’affranchit des carcans d’un pragmatisme trop cartésien, choisissant de libérer la peinture de ses contraintes habituelles pour laisser émerger, au cœur même de la réalité la plus crue, l’irruption inattendue du fantastique.
Chez Jean-Michel Poirot, la création obéit à la loi des séries, véritable fil conducteur qui organise et approfondit son exploration artistique.
De façon globale, l’œuvre de Jean-Michel Poirot se présente comme une véritable réflexion sur le regard que nous portons aux différences. « Qui décide où se situe la norme ? », interroge-t-il.
« Les monstres sont-ils vraiment là où nous les croyons ?
Ne serait-ce pas finalement notre regard qui est monstrueux ? » Ces questions, puissantes et dérangeantes, traversent toute sa production artistique, invitant le spectateur à remettre en cause ses certitudes, à déconstruire ses préjugés, et à adopter un regard plus ouvert et plus critique sur le monde. Par son art, Poirot nous pousse à interroger les frontières entre le normal et l’anormal, le beau et le laid, le réel et l’imaginaire, révélant combien ces notions sont souvent des constructions sociales mouvantes et arbitraires.
Pour lui, la peinture ne peut se contenter d’être un simple objet de décoration ou un divertissement visuel. « Je considère que la peinture est un des supports essentiels de l’engagement », affirme-t-il avec conviction. Elle est un espace de liberté, un lieu de revendication où s’exprime un regard singulier, parfois dérangeant mais toujours sincère, sur le monde qui nous entoure. Par ses œuvres, Jean-Michel Poirot revendique la dimension politique et sociale de l’art, son pouvoir de questionnement et de transformation… ».
Fort de plus 300 expositions en France et à l’étranger à son actif, l’artiste P.Chappert-Gaujal présente une exposition personnelle à l’espace d’art contemporain de Gruissan du 3 avril au 20 juin.
Près de 100 œuvres sont à découvrir ; des issues de périodes et de séries différentes telles que « les cartes marines », « Elle & moi », « Porcelaine de Chine » (œuvres réalisées lors de résidences artistiques en Chine), « La Manière rouge », « Robuste ».
Des toiles, des reliefs mais aussi des sculptures sont présentées.
Le travail de P.Chappert-Gaujal se distingue par une pratique abstraite et singulière. L’artiste aborde le champ de l’art contemporain selon des rituels qui évoquent à la fois l’expérimentation en laboratoire et l’intuition ludique du terrain de jeu. Admis dès l’âge de 16 ans, en 1975, à l’École supérieure d’art de Perpignan, au sein du département art, il y est rapidement séduit par la peinture, le volume, la matière et la sculpture. Dès 1977, il entre dans la vie professionnelle artistique et entame une série d’expositions, amorçant ainsi un parcours soutenu. À ce jour, son travail a été présenté en solo et en collectif dans plus de 300 lieux à travers de nombreux pays.
P.Chappert-Gaujal vit et travaille à La Franqui, à Fitou, et à Shanghai.
L’exposition est visible du 3 avril au 20 juin du mardi au samedi, 9h -12h30 et 14h30 -18h
Espace d’art contemporain Poulet, 20 avenue de la Douane 11430 Gruissan.
Vernissage vendredi 3 avril à partir de 18h30.
Renseignements au service Culture : 04 68 65 09 10
Découvrez l’exposition de l’artiste Hélène Lacquement qui se déroule du 7 avril au 13 mai à l’Ostal Occitan Narbonés, 31 rue Jean Jaurès 11100 Narbonne. L’exposition est visible du mardi au jeudi de 10h à 18h ou encore sur rendez-vous : autourdelart11@gmail.com / 0650220192
Hélène Lacquement cherche à mettre en valeur ce qui est le plus anodin et souvent peu considéré dans la nature, loin des bestiaires majestueux des savanes ou des tropiques. Ce qui la fascine ce sont les fourmis, les graines ou les coquilles vides d’escargots. La grande galerie de l’Evolution à Paris nourrit son imaginaire, également influencée par son premier parcours professionnel de biologiste.
Les souvenirs entomologiques de Jean Henri Fabre ou les forêts de carton « propices à l’échappée mentale » d’Eva Jospin se mêlent à ses souvenirs d’enfance dans le jardin familial.
L’expérimentation et l’innovation techniques sont au cœur de sa démarche artistique, qui met souvent en valeur le papier récupéré. C’est un matériau par essence paradoxal : fragile et durable, d’origine végétale, il porte en lui des histoires humaines infinies.
Avec des gestes de précision, découpé, aquaréllé, le papier prend du volume, se colore, devient cuticule d’insecte, plume ou élytre. En jouant avec les formats, le blanc du papier ou celui des murs se transforment en écrin pour des choses délicates, raffinées et colorées.
Brouillant les pistes entre nature et artifice, l’artiste révèle nos souvenirs, nos répulsions ou nos fascinations à l’égard du vivant.
“Un travail en résonance avec les préoccupations actuelles sur l’avenir de la planète” selon Anne Devailly.
Ne manquez pas le premier Marché de l’Art de l’Année qui se déroulera le samedi 4 avril sur la place du forum à Narbonne !
Le Marché de l’art ce sont des rencontres, du partage avec les artistes, des performances artistiques.
Un rendez-vous mensuel pendant les beaux-jours d’avril à octobre.
Plus de 20 artistes exposeront leurs œuvres. Toutes les formes d’art seront représentées : peinture, sculpture, dessin, photographie,…
Tout au long de la journée :
Rencontre et échanges avec les artistes.
Contact et renseignements : autourdelart11@gmail.com /
06 50 22 01 92
Commerces tout autour et à proximité de la place donc possibilité de se restaurer.
Événement en extérieur donc dépendant de la météo.
Hâte de vous retrouver autour de cette belle manifestation.
Sincèrement.
Marie-Charlotte Simon
Fondatrice Art Conseil Invest
Dans le cadre de son exposition qui se déroule en ce moment à l’Ostal Occitan Narbonés, 31 rue Jean Jaurès 11100 Narbonne, nous vous proposons de rencontrer l’artiste Olesya Lisa mardi 24 mars de 16h à 19h.
Olesya Lisa est une artiste ukrainienne qui a fui la guerre en Ukraine et s’est établie à Montpellier.
Elle explore la relation intime entre la figure humaine et le monde naturel. À travers des portraits où corps, animaux et végétaux s’entrelacent, elle cherche à rendre visible une continuité entre l’identité humaine et son environnement.
La nature n’est pas conçue comme un décor, mais comme un prolongement émotionnel et symbolique du sujet représenté. Chaque œuvre interroge la notion de féminité comme force vivante, en écho aux cycles, aux métamorphoses et aux tensions du monde naturel.
Olesya Lisa travaille principalement à la peinture acrylique sur toile, un médium qui lui permet d’allier précision du geste et intensité chromatique. La toile lui offre une surface authentique qui lui permet une connexion directe et personnelle avec son sujet. Chaque coup de pinceau est un engagement total, transformant la toile en une histoire unique. La peinture devient ainsi un espace de narration sensible, où l’image se construit par strates, laissant apparaître une relation directe et engagée avec le sujet.
Ses peintures nous invitent à un voyage fascinant où la figure humaine et le monde naturel ne font qu’un. Chaque toile est un dialogue entre l’humain et la nature, un écho de la force et de la beauté que l’on retrouve dans les deux. Les fleurs luxuriantes, les animaux énigmatiques et les paysages servent de miroirs aux émotions et aux identités, créant des œuvres qui sont à la fois des célébrations de la féminité et des hymnes à la puissance de la nature.
Découvrez l’univers artistique de l’artiste peintre C.Gres.
L’exposition est visible du 13 avril mai au 26 juin 2026 au Château Montfin, 10 rue du rec de l’Aire à Peyriac-de-Mer du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h ou encore sur rendez-vous au 0650220192.
Quelques mots sur l’Artiste :
Chantal GRES de son nom d’artiste C.Gres est née en 1969 à Rodez en Aveyron. Elle expose ses oeuvres depuis plus de 20 ans. Installée dans le département de l’Aude depuis une dizaine d’années elle expose dans différents lieux autour de Narbonne, en Aveyron et dans les Pyrénées Orientales essentiellement. Elle est présente en Galerie à Narbonne en tant qu’artiste permanent chez « Art Fine Galery » et en tant qu’artiste émergent sur le site Singulart.
Chantal GRES explore les formes humaines à travers des silhouettes minimalistes. Les petites silhouettes font partie de son langage visuel distinctif, où elle joue avec la suggestion plutôt que la représentation détaillée. Ces silhouettes sont souvent fines, fluides, et dénuées de traits spécifiques, permettant au spectateur de projeter ses propres interprétations et émotions sur les personnages. Les petites silhouettes qu’elle peint sont souvent en mouvement, évoquant des scènes de vie ou des moments d’introspection. Parfois, elles semblent capturer des gestes fugaces, des instants suspendus dans le temps. Ces silhouettes peuvent être perçues comme des figures universelles, représentant l’humanité dans son état le plus pur, sans distinction de genre, d’âge ou de caractéristiques physiques. Par l’absence de détails, elle laisse le spectateur libre d’interpréter les émotions, les histoires ou les états d’âme des personnages représentés. Ses petites silhouettes sont devenues un élément central de son œuvre, marquant sa signature et sa vision artistique.
Au plaisir de vous accueillir.
Sincèrement.
Marie-Charlotte Simon
Fondatrice Art Conseil Invest
Découvrez l’exposition de l’artiste Olesya Lisa qui se déroule du 3 mars au 2 avril à l’Ostal Occitan Narbonés, 31 rue Jean Jaurès 11100 Narbonne. L’exposition est visible du mardi au jeudi de 10h à 18h ou encore sur rendez-vous : autourdelart11@gmail.com / 0650220192
Olesya Lisa est une artiste ukrainienne qui a fui la guerre en Ukraine et s’est établie à Montpellier.
Elle explore la relation intime entre la figure humaine et le monde naturel. À travers des portraits où corps, animaux et végétaux s’entrelacent, elle cherche à rendre visible une continuité entre l’identité humaine et son environnement.
La nature n’est pas conçue comme un décor, mais comme un prolongement émotionnel et symbolique du sujet représenté. Chaque œuvre interroge la notion de féminité comme force vivante, en écho aux cycles, aux métamorphoses et aux tensions du monde naturel.
Olesya Lisa travaille principalement à la peinture acrylique sur toile, un médium qui lui permet d’allier précision du geste et intensité chromatique. La toile lui offre une surface authentique qui lui permet une connexion directe et personnelle avec son sujet. Chaque coup de pinceau est un engagement total, transformant la toile en une histoire unique. La peinture devient ainsi un espace de narration sensible, où l’image se construit par strates, laissant apparaître une relation directe et engagée avec le sujet.
Ses peintures nous invitent à un voyage fascinant où la figure humaine et le monde naturel ne font qu’un. Chaque toile est un dialogue entre l’humain et la nature, un écho de la force et de la beauté que l’on retrouve dans les deux. Les fleurs luxuriantes, les animaux énigmatiques et les paysages servent de miroirs aux émotions et aux identités, créant des œuvres qui sont à la fois des célébrations de la féminité et des hymnes à la puissance de la nature.
Merci à tous d’être venus si nombreux ce vendredi 27 février lors du vernissage de l’exposition de l’artiste Félix Vincent.
L’exposition est visible jusqu’au 3 mai tous les jours de 10h à 18h au Château l’Hospitalet, route de Narbonne-Plage 11100 Narbonne. Entrée Libre.
Vous pourrez découvrir une trentaine d’œuvres de sa période dite d’Art Naïf, des œuvres abstraites réalisées au cours de l’année 2012 et de nombreuses œuvres figuratives plus récentes qui sont un « véritable hommage aux Corbières si chères à son cœur. Imaginez-vous au cœur des Corbières, sur le domaine de Villemajou, entourés de paysages splendides qui se transforment et se réinventent à chaque saison. C’est ce regard sensible et poétique que nous partage aujourd’hui Félix à travers cette exposition. On y retrouve des instants d’harmonie et de contemplation, une nature vivante et vibrante, captée avec émotion. Les couleurs éclatantes, la force du mouvement, tout respire la joie et la sincérité. C’est une invitation au bonheur, à la rencontre entre l’artiste et cette terre généreuse. » Texte de Alban Pédrola
L’association autour de l’art célèbre la Journée Internationale des Droits des Femmes ! Et nous a confié le commissariat d’exposition.
La manifestation rassemblera une vingtaine d’artistes femmes professionnelles de la région et même au-delà (peintres, sculptrices, photographes, céramistes et plasticiennes). 🖌📸
📍Château de Prat-de-Cest Bages le samedi 7 et dimanche 8 mars de 10h à 18h.
C’est 100% gratuit et ouvert à tous !
De nombreuses animations vous seront proposées tout au long du week-end. Une tombola gratuite avec de nombreux lots à gagner. Un tirage au sort par jour.
🥙 Foodtruck « Star Banh Mi » afin de se restaurer et de se rafraîchir.
🍷Dégustation des cuvées du domaine
🙆🏻♀️ Exposition sur les droits des femmes de la Ligue des Droits de l’Homme
Exposition « Femmes Kurdes Liberté »🗽proposée par l’association France Kurdistan.
🎨 Réalisation de portraits de femmes grandeur nature en direct par l’artiste Violette de Toulouse.
✅Samedi 8 mars :
🏰 11h Visite Guidée du domaine classé Site Patrimonial
Remarquable.
📖 💬11h Lecture de Poèmes/Témoignage de l’artiste Salpy Sarian qui a fui les violences conjugales et la guerre pour venir se réfugier en France.
🔵 14h Démonstration du procédé Cyanotype animé par « Le Labo sur les nuages »
🎥 15h Projection du film « Premières lunes » de la réalisatrice
Mélanie Mélot en partenariat avec le Collectif des Féministes
Narbonnaises qui lance la 3ème édition du Festival Du Film Féministe en Feu 11.
Cette projection sera suivi d’un temps d’échanges animé par l’association mon Corps Trésor.
✅Dimanche 9 mars
🏰 11h Visite Guidée du domaine classé Site Patrimonial
Remarquable.
🗣️ 11h Table ronde « Nous Paysannes » : échange avec des
femmes agricultrices et viticultrices membres du collectif « Nous Paysannes 11 » animée par la Ligue des Droits de l’Homme Section Narbonne.
🩷 14h Conférence animée par l’association « Il était une fois les
rooses » sur les facteurs du cancer du sein et démonstration de
palpation.
🗽15h Visite commentée de l’Exposition « Femmes Kurdes
Liberté » animée par le co-président de l’association France Kurdistan.
🖋️ 16h Atelier d’écriture en soutien aux Femmes Kurdes détenues.
ℹ️ autourdelart11@gmail.com / 0650220192